架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓又称“底鼓”、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Crash Cymbal）、一个节奏镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成.。
你是我抽了一晚的烟，也是我回不去的从前。
一直在琴行混野路子的我去年终于向国内某知名教育机构递交了吉他老师的求职申请面谈时我表演了一段相当酷炫的 Riffs 和 Solo结果人事问我会打鼓吗我说会于是人事就说那行隔壁校区的电鼓老师离职你去接替他的班级
我问人事咱们没有专业的电鼓老师了吗
人事说咱们学校的电鼓老师一半以上都是现学现教没事的你不用担心而且你一节吉他课才提成 70 块电鼓课一节课你可以提成 150 块
70 块和 150 块的对比诱惑实在是巨大幸好我曾在音乐学院系统的学习过爵士鼓演奏于是在经济不景气的当下我决定转职成为一名电鼓老师
这一转不要紧我不小心知道得太多了
多才多艺的师资
刚开始我问学校领导层这里的电鼓教学方向主要是以什么为主呢
这里很多点首先初学爵士鼓如果是从电鼓开始必定会把手打残那么是以启蒙教育为主还是为了在电鼓上打好基础之后能够转换到原声鼓
结果领导们说教学方向主要是以学生不退费能一直续费为主你怎么教我们不管
我的 4 个电鼓老师同事除了一个是迫于生计的职业鼓手其他果然都逐一印证了人事的说法一个原本是古典吉他手一个则是声乐老师还有是本地一个工厂的下岗工人自己从不练鼓于是所有4/4拍的歌曲教给学生的节奏全部都是咚次哒次咚咚哒次
夸张的是由于4/4拍的音乐与咚次哒次咚咚哒次的节奏100%契合于是这位老师凭借自己丰硕的教学成果成为了教学主管主管一直告诫我们电鼓就这么教就好了付学费的是家长家长想要的是出成果给他们看到成果就行
我总共有接近 50 名电鼓学生年龄从 4 岁半到 12 岁有的是刚开始学鼓有的是已经学了 1-2 年当我第一次见到他们打鼓的时候我发现小朋友们都有一个共同点就是学了一两年和学了一两个月的水平没有太大区别
打鼓水平竟然可以由游戏分数决定
音乐学习多数来自于兴趣加上面对的学生主要是幼儿于是电鼓教学方式就是带领着小朋友玩电鼓游戏形式有点像 10 多年前玩的劲乐团掉落一个音符就击打对应的鼓组打准一个得一个的分最后谁分数高就代表谁打鼓最好于是学生们之间的鼓技对比全部成了我打得比你好因为我分数比你高
游戏里有些持续掉落的音符其实就是拆分的某个节奏但如果我把游戏关掉让学生看谱击打节奏发现没有一个同学能够稍微带有律动感的进行演奏更离奇的是有些学了一年多的孩子让他们随意演奏一个 4/4 拍的四小节节奏型我却得到了同样的反馈老师我们不会
比如开镲和闭镲超过一半的学生不知道左脚是要放在踏板上的我每一个学生都问过才知道之前的老师并没有告诉小朋友们开闭镲这个概念加上电鼓的设计哪怕是做击打声音的区分小朋友们也实在是理解不到左脚踩与不踩有何不同
于是这就变成了学生在演奏任何节奏型时都是开镲的状态
没有律动感的表现也是因为这种打游戏式的教学方式小朋友只顾着自己能卡点打出分数鼓棒只管打在对应的鼓上只要能出分数怎么打是无所谓的于是身体和音乐感很容易被游戏带着走而不是通过自己的演奏带来律动感让节奏带着自己走
我有 10 来个按照这样的方式学习打鼓两年的学生每一次打鼓时除了听到一阵无固定节奏的噼里啪啦扰民噪音感觉不到任何与节奏有关的内容没有 Up 没有 Down没有 Full 没有 Tap全部是一棍子砸下去（还有用戳的）作为老师唯一能做的事情就是默默的关小他们的电鼓音量
鉴于在这里学鼓一个学期 20 来节课就是 1 万多的学费深感挣钱不容易的我决定一切都要重新去教他们了
打鼓十年和打鼓一年有什么区别
如果不练习就没有区别
多数小朋友没有自己做计划的能力都是由家长在安排很多家长以为给孩子报名学音乐孩子就一定能学会这个观点其实很可笑好比是你买一辆车希望自己可以什么都不做车自己就能开起来一样殊不知音乐学习最重要的是将所学转化为自己的东西这个转化的过程就是练习的过程
一周一节课每节课 45 分钟余下的 6 天 23 小时 15 分钟是需要家长配合给孩子计划时间来进行练习的每一周上课我听到的最多的一句话就是忙没时间练
承然小朋友们在幼年的成长阶段每天要学习很多知识要接触到很多新鲜的事物事情太多甚至可能会忘记自己还在学音乐练习除了加强自身技能之外就是防止自己忘记所学的知识另一方面学鼓是家长给报名的在很多孩子看来学鼓和学英语学奥数学围棋跆拳道写字画画没有什么区别都是自己每个周末要去完成的众多学习任务之一
有一个班学习附点音符这周学会了下周来全忘了于是又教一遍再过一周来又不会了还有诸多学了一年鼓的不知道四分音符和八分音符不能在一拍里面均匀的演奏4个16分比比皆是音乐学习不应该是这样的作为老师感到很痛心啊于是我从布置作业强制要求练习到哀求学生每天哪怕是练习 5 分钟得到的反馈依然是忙没时间练
那你们每周来学打鼓是来干什么呢时间和金钱也耗费了收效却甚微
老师你教的都是些没用的东西
身为老师我想说我不许你这样说自己
平时就来上 45 分钟集体课体会不到自己打鼓有问题到了演出的时候问题来了
表演节目选歌我发现不管这个歌的节奏有多么简单学生们就是演奏不下来咚次哒次咚咚哒次可能在演奏到第三遍的时候节奏就全部乱掉了继而完全无法再结合音乐继续演奏
这个问题来自基本功的练习而这样的程度基本上可以认为是没有基本功功底
终于在有一天排练节目的时候我一个学生对我说老师你教的都是些没用的东西我连一首歌都打不下来
同学啊这些都是在我们课堂上反反复复学过的知识今天你发现自己不能将所学运用不能将一首歌完整演奏下来有没有想过无数个昨天你是否练习过它们呢有没有想过无数个老师哀求你练习的昨天你有没有听过老师的一句
不要说老师教的都是些没用的东西啊老师不允许你这么说自己
电鼓和真鼓学哪个好
出现这一系列问题的并不只有我的班级除了只教人演奏咚次哒次咚咚哒次的主管其他老师的班级都和遇到的情况一致我们也会互相交流如何督促孩子们练习只不过发现用处不大有时候我们会觉得还是成年人好至少学爵士鼓的成年人都是讲道理的也能权衡利弊
虽然大多数学生是这样消极的学爵士鼓态度但还是有肯花时间怼练习的优秀学生我就有好几个这样的学生无一例外的他们以前都学过原声鼓见过真鼓上的 Hi-HatRideCrashTom123 长什么样知道练习的重要性对学鼓的理解就是学习音乐学习乐器演奏而不是来玩 45 分钟游戏
在我重新系统地教大家打鼓之后很多家长也问过我在原声鼓和电鼓之间应该选择哪一个最适合我的理解是原声鼓适合任何阶段的学习者而电鼓只适用于有基础的鼓手要知道电鼓和原声鼓电吉他和木吉他是不同纬度的东西
多数在谈到电鼓优势的时候都会提到音量可调节不扰民移动方便占地不大音色丰富这几点首先电鼓的音色采样都来自真鼓的声音对基础的二四八十六分音符都掌握不好的学生来说音色优势可以说是没有优势其次音量可调节让初学鼓的孩子理解不到「力度」「轻重」以及「力度带来的音色表现」这些乐器演奏的概念演奏出来的节奏几乎都没有生命力
乐器的发声原理是共振共鸣演奏与真实的演奏反馈才能帮助我们更好的理解音乐和乐器演奏而最严重的是电鼓的构造没有鼓腔的共鸣没有自然的击打延音没有良好的弹性反馈演奏者很难感受得到乐器与人之间的真实互动
学过真鼓的学生100% 能转换到电鼓上演奏但是学电鼓习惯用电鼓的小朋友却不能反过来在真鼓上运用也许光是在真鼓上的一声军鼓声就会因为超大超级吵的声音把自己给吓得手足无措
电鼓是建立在原声鼓的基础上被创造出来的它并不是无用的东西但不管是电鼓也好真鼓也好不练习的话一切都是空谈这些放在家里的乐器也只能被叫做家具
不管是学习什么乐器我们的演奏过程都是表现基本功积累的过程
基本功总是那么枯燥吗事实上基本功练好了之后去应用可以和自己玩也可以和别人一起合奏玩音乐
只有大家都能正视基本功的重要性的时候演奏架子鼓才会变成「不只是基本功」而是要「演奏音乐」不只是要成为一位好的鼓手而是更要成为音乐家