壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。
墨尔本的天空是浅蓝色调
山西省芮城的永乐宫是道教三大祖庭之一现存元代壁画1005.68多平方米不仅是我国绘画史上的重要杰作在世界绘画史上也是罕见的巨制永乐宫壁画从创作至今历经七百多年色彩依然鲜艳夺目尤现创作之初的富丽与尊贵本文分析了永乐宫壁画色彩既让人感到鲜艳悦目又达到艺术的和谐统一的原因这种色彩上的表现技巧被认为是中国重彩绘画艺术史上的典范
中国传统绘画的色彩观总体上是基于中国古代哲学的五行观念因此有青黄赤白黑五色之说《周礼考工记》曰:画绩之事杂五色东方谓之青南方谓之赤西方谓之白北方谓之黑天谓之玄地谓之黄黑色在古代中国为众色之主黄色是中国人的肤色古人在五行中把黄色定为中心正色象征大地的颜色称为中和之色通过以上观点我们可以发现在中国传统绘画色彩观中画中颜色的使用并非是参照客观事物的颜色去模仿而是先将要刻画的对象分成不同的类别然后再按照类别去规划颜色
中国传统壁画在用色上完全按照这种分类附色的绘画方式用色上不拘泥于自然对象完全采用主观色画面色彩实际上就是画家心理审美的外在表现形式是一种象征性的色彩这种色彩的表现方式解放了中国绘画的艺术表现形式使中国画的色彩表现脱离了物象的束缚如果我们将由光学派生出的西方色彩科学称之为科学色彩学那么我们传统的中国色彩理论则可以称之为哲学的色彩学永乐宫壁画就是这种哲学色彩学的代表作品
永乐宫壁画中的精华为《朝元图》描绘的是群仙朝竭元始天尊的情景总共绘制了286个人物形象壁画中的人物形象按文武官职的区别采用不同的服饰按地位的高低采用不同的姿态按性格的差异采用不同的面部表情画家利用这三方面的区别把帝王的崇圣之表玉女的端严之态神鬼的威慑之状表现的淋漓尽致
永乐宫壁画采用了传统的重彩勾填法以石青石绿为画面主体颜色统领全画加入棕褐赫石朱砂等单纯的色调进行点缀整个画面显得稳重浑厚而又富于装饰性美感在人物冠冕饰物的用色方面画家使用了堆金沥粉的方法使花纹突出画面增强了壁画立体效果
永乐宫壁画的色彩安排有很强的秩序性讲究色彩分布的均衡韵律节奏关系画家随着形体的变化平涂色彩让颜色依附于线条又在线条的衬托下显得井然有序永乐宫壁画依靠白色来调节画面的明度对比壁画描绘在三壁封闭的室内环境光线比正常自然光下的室内光线低弱了许多因此画面需要更多的白色增加画面的跳跃感使观看壁画的人不会觉得画面沉闷呆板
白色的另一个作用是改变其他颜色的对比关系画中人物的领口袖口飘带头饰大多都采用白色来描绘其他颜色在白色的衬托下更加的鲜艳生动很多相邻的对比色互补色也因为白色的间隔而变的和谐起来统一在画面的整体色调之中
永乐宫壁画色彩鲜明大量使用纯色但画面颜色并不刺眼其原因有三个
第一永乐宫壁画绘制于元代由于技术条件和制作成本的限制画工多采用自然材料自行磨制成颜料因此其鲜明度和纯净度并不很高没有像今天化工产品三原色那么高的纯度所以画工制作的高纯度的颜料基本都是混合有其他颜色的纯色石绿会偏白土红会偏黑黄色会偏红其他的像花青赭石胭脂等也都有一定的偏色现象因为绘画使用的纯色颜料本身就是经过调配的所以将这些纯色直接使用不经过再次调和也不会让画面因为纯度过高而显得炸眼
永乐宫壁画画工制作的高纯度的颜料基本都是混合有其他颜色的纯色
第二画面使用黑色线条勾勒并大量间隔的使用白色根据色彩和谐的法则连贯同一色调和的原则当画面色彩过分的强烈刺激显的十分不调和为了使画面达到统一调和的色彩效果使用黑白灰金银或同一色线加以勾勒使之相互连贯又相互隔离而达到统一这是壁画色彩和谐的第二个因素
第三永乐宫壁画整体色调以青绿为主其互补色和对比色色块所占面积较小根据色彩和谐的法则色相上最强烈的互补色的对比会因为色彩面积的大小悬殊减弱对比效果这一原则壁画上最强的互补色红色以及相邻颜色不会影响壁画色彩的和谐统一反而能避免因色彩过于和谐而产生的呆板现象
以上三点是永乐宫壁画色彩既让人感到鲜艳悦目又达到艺术的和谐统一的主要原因
在今天看来这种色彩上的表现技巧绝对是中国重彩绘画艺术史上的典范
曾完整复制过永乐宫壁画的画家黄金鹏评论永乐宫壁画的色彩说壁画在色彩运用方面独具特色多采用矿物质石色经久不变富于装饰性的重彩勾填画法与线描相得益彰对于表现特定内容和气氛恰到好处整个色调以青绿为主浓艳而沉着极具装饰性从永乐宫壁画可以看出中国画家在壁画创作上善于使用重彩并在长期的艺术实践中不断的完善成熟直达巅峰历经七百多年这些色彩依然鲜艳夺目让人们感受到当年那炫目的富丽与尊贵