浅析手风琴室内乐的演奏形式

手风琴音域宽广,音色优美,表现力丰富,随着乐器制造工艺的改进、演奏技巧的发掘以度演奏者技术的不断提高。手风琴走上了更加专业化和艺术化的道路,音乐演奏者也不断探索新的演奏形式,努力开拓音乐的表现空间,手风琴室内乐这种演奏形式也迅速发展起来。本文主要对手风琴室内乐的演奏形式进行探讨。 　　室内乐是音乐艺术领域中一种重要的演奏形式。原是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐,后引伸为在比较小的场所演奏的音乐。严格地说,是指适合于室内表演的音乐,与适合于教堂、剧院或民间表演的音乐相对而言。广义的室内乐还包括一些声乐重唱曲。在十四世纪的欧洲音乐中,室内乐是和演唱、演奏形式正规、声音宏大的宗教音乐相对而言的,到后来则是和交响音乐、歌剧音乐相对而言。室内乐具有管弦乐所无法比拟的亲切和精致,无论对作曲家的写作技术还是演奏者之间的相互配合,都是一个考验。

在16世纪末室内乐与教会音乐、戏剧音乐的表演场地和规模有所不同,它是在私人家里表演的声乐或小型器乐曲。18世纪中期后,随着音乐逐渐走进市民阶层,表演地点也从私人家庭移到公开的音乐表演场所,它成为由少数乐器表演的而与具体演出场所无关的现代室内乐。维也纳古典乐派的大师们逐步完善了室内乐中的各种体裁形式并赋予新的活力。19世纪中期至末期,大多数重要的室内乐作品都出自德国作曲家之手,虽然乐器的组合主要沿用古典主义时期的形式,但也发生了一些变化,通常为二至九人的重奏组合。进入20世纪,传统的室内乐受到很大的挑战,主要反映在两个方面,一方面来自混合音色组合:由于电子合成音乐的产生,新作曲方法的应用,室内乐领域产生了广泛而不寻常的乐器组合,寻找新的音色组合;另一方面来自人员编制:出现了室内交响曲、室内协奏曲、室内歌剧等室内乐体裁。

近一个多世纪以来,随着手风琴制造工艺的改进、演奏技巧的不断发掘以及演奏者演奏技术的提高,手风琴的演奏形式逐渐多样化,各种风格的室内乐作品不断涌现出来,改变了过去只限于独奏和伴奏的情形,极大地开拓了手风琴艺术的表现空间。手风琴演奏者和作曲家清楚地看到了手风琴室内乐这一新兴艺术领域所蕴含的巨大潜力和发展空间。因此,如何深入地了解和认识手风琴室内乐演奏成为一个亟待解决的问题。本文主要对手风琴室内乐的形式进行探讨,以期使更多的手风琴演奏者了解重视这门手风琴演奏形式。 　　室内乐在各个历史时期有着不同的形式:16世纪和17世纪初的维奥尔幻想曲或利切卡尔;17世纪和18世纪初的由两把小提琴和低音提琴加管风琴或羽管键琴演奏的三重奏鸣曲;从18世纪未到现在最常用的基本形式是由两把小提琴、中提琴和大提琴组成的弦乐四重奏。后来在此基础上,室内乐的配器形式进一步发展,如用少于或多于四件弦乐器来演奏、用弦乐器加一件或几件管乐器来演奏、用钢琴和弦乐器或管乐器来演奏。在现代派音乐中,室内乐在乐器配置上更加自由,作曲家们寻求并尝试着一切可利用的新音响来突破传统的配器规则。如斯托克豪森的《天狼星》(电子合成器、小号、低音单簧管、女高音和男低音);亨策的《友谊》(单簧管、长号、大提琴、打击乐和钢琴);布里顿的《旋螺丝》要求有6或7位独唱者、木管乐器、弦乐四重奏加低音提琴、竖琴、打击乐器、钢琴、钢片琴。

手风琴室内乐是一个较广泛的概念。通常指由两人或两人以上组成的、至少包含一部手风琴的小型器乐重奏组。由于手风琴室乐发展历史较短,目前其配器形式多样,乐器组合灵活,因此在命名上有其独自的方式,如:手风琴二重奏(两台手风琴),手风琴与小提琴,手风琴、小提琴与大提琴等。在实际表演中,某些由十人以上组成的手风琴乐团也常演奏具有室内乐风格的乐曲,因而有时也被称作手风琴室内乐团。从乐器的组合来看,手风琴室内乐可分为两大类。 　　第一类是用两台或两台以上的手风琴组成的重奏,通常每台手风琴的左手声部相同,演奏时可由一台手风琴同时担任左右手声部,而其余的琴只演奏右手声部,或者为了加强左手声部的低音和节奏,也可一起齐奏左手声部。这种形式多见于根据民歌或其他器乐乐曲改编的手风琴重奏中,左手声部多采用传统低音的写法。这种由手风琴组成的重奏是目前手风琴室内乐中的主要形式。

另一类是由手风琴和其他种类乐器组成的重奏,这种形式在国外颇受重视,发展很快,较常见的组合有手风琴与弦乐器的重奏,如:手风琴与大提琴,手风琴、小提琴与大提琴;也有手风琴与管乐器的重奏,如:手风琴与单簧管,手风琴与萨克斯等;另外还有综合性的,如:手风琴、小提琴、大提琴与钢琴,或加入吉它、打击乐器甚至人声等。在这些组合中手风琴为人们展现出极为新颖而丰富的表现力,既能与其他乐器相互交融,又不失自己的个性,给人以一种崭新的视听享受。目前,国际上很多手风琴演奏者都会与其他专业的音乐家合作来演出。就国际水平来看,手风琴室内乐已形成了初步的结构体系和艺术特色,然而与传统室内乐相比,手风琴室内乐在配器和音乐风格上有其独特之处。另外,手风琴除与常用的西洋乐器合作外,还可以尝试与中国传统乐器的合作,如民族吹奏乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器等。我国的著名作曲家李遇秋为手风琴创作了很多独奏和重奏作品,将手风琴这种西洋乐器与中国音乐的民族特色巧妙地结合起来。

手风琴室内乐为手风琴演奏者开拓了广阔的艺术表现空间。对手风琴室内乐形式的了解和学习是演奏手风琴室内乐最基本的方面。发展手风琴室内乐不仅可以丰富和拓展手风琴演奏艺术本身,而且在一定程度上为音乐艺术增添了新的活力。尽管手风琴室内乐的乐谱和理论著述很有限,但其发展潜力却十分巨大。随着手风琴艺术水平的不断提高,手风琴室内乐终将同其他种类的室内乐一样,形成配器组合形式丰富,作品内容风格多样,具有系统的、科学的、完整的音乐体系。